Tygodnik Płocki - Książka. Czas

Interaktywny Portal Mazowsza Północnego - Tygodnik Płocki

Kultura: Książka. Czas

24-09-2008

Co jest książką? Szelest przewracanych kartek, zapach farby drukarskiej, układ liter, od którego nie możesz oderwać wzroku? Ważniejszy jest tekst czy obrazy? Kilkudziesięciu artystów z całego świata, uczestników 8 edycji Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Książki „Czas”, tworząc książki artystyczne dowodzi, że forma jest równie ważna, co jej zawartość. Na wystawie w Płockiej Galerii Sztuki zwiedzający w rękawiczkach oglądają książki - obiekty, rzeźby, albumy, miniatury, tabliczki, manuskrypty, bibliofilskie wydawnictwa autorskich oficyn i oryginały ilustracji. Nie można ich znaleźć w księgarniach. Dlatego tym bardziej warto odwiedzić tę unikatową wystawę.

Ekspozycja prezentuje prace nagrodzone na Festiwalu. Niektórych artystów zaproszono dodatkowo ze względu na ich dorobek w dziedzinie książki artystycznej. Prezentują się też jurorzy: Marek Gajewski, Radosław Nowakowski oraz Jadwiga Tryzno.
W książce Renaty Pacyny-Kruszyńskiej (I nagroda) są fragmenty opowiadania Sławomira Mrożka „Ten, który spada”. Artystka wybrała ciekawy materiał - pleksi, na którym nadrukowano tekst w kształcie koła. Z jednej strony jest to dosłowna interpretacja ludzi zbitych w gigantyczną kulę, z drugiej - rejestracja procesu wpadania w otchłań.
W pracy Marka Gajewskiego „457 dni i nocy” wiersze Krzysztofa Kamila Baczyńskiego wtopione są w drewno, tekturę, preparowany papier. Obiekt „Smutna” jest zamknięty w skrzyni, przypominającej trumnę. W środku stoi pozytywka, na delikatnym, ulotnym papierze jest fragment wiersza, przywalony bryłą ciężkiego kamienia. Pesymistyczną wymowę łagodzi niebieski przedmiot - kolor, który daje nadzieję. - Życie to chaos wypełniony nadziejami i wspomnieniami. Tylko tym. Przemijamy. To nasz cel i nasza droga. To nieskończony ciąg zdarzeń następujący jeden po drugim, nanizany na sznureczek naszego życia. Książki, które robimy, mogą być jednym ze sposobów na przerwanie tego sznureczka. Na zniszczenie czasu linearnego. Bo zawsze ratunkiem jest sztuka - napisał w katalogu artysta.
Niezwykle oryginalnie motyw czasu w książce potraktował Andrzej Dudek-Dürer. Nazywając swój projekt Książką pokrojonego czasu, zamknął w szklanym słoju papierowe wstążki pociętych kartek.
Inspiracją do powstania pracy Orfeusz i Eurydyka, stał się wiersz Czesława Miłosza. Tekst wiersza został wycięty laserem, a kartonowa podstawa zawiera opis i historię książki. Warto zwrócić uwagę na wymiary wielu książek. Ta jest rzeczywiście imponująca: 100x15x15 cm, a waży aż 26 kilogramów.
Multimedialny artysta Radek Nowakowski na wernisażu nie tylko komentował swoje „nieznaki”, ale również zaprezentował się jako muzyk w „Monodrumie” (jest członkiem słynnej grupy Osjan).
- W szkole zadawano mi zawsze listy lektur, ale nikt nie zadawał listy wystaw do obejrzenia, czy symfonii do wysłuchania. Mam nadzieję, że to się zmieni, a obraz zyska odpowiednio wysoką rangę. Moje nieznaki drogowe to praca z cyklu „o wyższości obrazka nad tekstem i odwrotnie” - żartował artysta. Stojąc przed nieznakami, śledzimy ukryte w nich, gęsto zapisane teksty. Wyobraźmy sobie, co by było, gdybyśmy nie mieli znaków? Czy kierowca zdążyłby przeczytać, że jest na drodze podporządkowanej? Według artysty i obraz i tekst wspaniale się dopełniają.
Wystawa skierowana jest szczególnie do młodych. Każdą książkę mogą dotknąć i obejrzeć. - Festiwal Sztuki Książki ciągle podróżuje. Odwiedza wiele miast polskich i za granicą. Wszędzie cieszy się ogromnym zainteresowaniem, bo sztuka książki mieści wszystkie dyscypliny: malarstwo, rzeźbę, grafikę, literaturę - mówiła kurator wystawy, Alicja Słowikowska. - Temat wystawy - czas -artyści odczytali dosłownie, odwołując się do historii książki - tabliczek, rysunków naskalnych, ale też potraktowali go bardziej osobiście, sięgając do własnych wspomnień. Kto chciałby mieć taki unikatowy obiekt w domu, może zamówić go u artysty, choć może się okazać najdroższą książką w jego kolekcji.
Wystawie książki artystycznej towarzyszy ekspozycja polsko-amerykańskiego duetu artystów: Joanny Bolimowskiej-Żuberek i Morrisa Cudo.
Prace inspirowane są ornamentyką i stylistyką sztuki użytkowej Indian.
Joanna Bolimowska-Żuberek mieszka w Łodzi. Kolorystyka jej prac odpowiada kolorom ziemi - tradycyjnie używanym w stroju Indian. Uprawia malarstwo abstrakcyjne. W obrazie interesują ją przede wszystkim płaszczyzna i faktura. Urodzony w Nowym Jorku Morris Cudo od kilku lat mieszka w Poznaniu. Na płocką wystawę przygotował portrety Indian - przedstawicieli różnych plemion od Masachussets po New Hampshire do Kanady. Kontrastowe zestawienia barw przyciągają uwagę widza. Artysta chce, aby każdy zatrzymał się przed jego pracą i odkrywał w niej różne walory.
Wystawy można oglądać do 26 października.
Lena Szatkowska

Publikowane komentarze sa prywatnymi opiniami użytkowników portalu. Tygodnik Płocki nie ponosi odpowiedzialności za treść opinii.

Ten artykuł nie był jeszcze komentowany

Dodaj komentarz